Las tres portadas de… Johnny Carlos (Los Bengala)

Los Bengala se encuentran en plena gira de presentación de su último disco, Peligro de extinción. Johnny Carlos es el bajista de este grupo garagero que desprende energía positiva a cada paso que da. Este mismo viernes actúan en Sevilla, en la Monkey Week, y mañana sábado en Zaragoza; entre bolo y bolo, le hemos pedido que nos hable de tres portadas de discos especiales. Aquí están:

‘PORNOGRAPHY’, DE THE CURE (1982, Fiction Records)
«El disco más oscuro de The Cure de largo. Un álbum que dio a luz a un nuevo género, el darkwave, por el uso de baterías programadas y sintetizadores, cuyo testigo sería recogido más tarde por bandas como Clan of Xymox o Asylum Party, y disonancias tétricas que me produjeron verdadera tensión cuando escuché One hundred years o The figurehead por primera vez. En su momento no tuvo muy buenas críticas, pero no importa; hizo que la música siniestra se volviera todavía más siniestra y, además, de propina, introdujo sonidos que escucharíamos en el shoegaze unos cuantos añitos después. La portada, obra del fotógrafo Michael Kostiff, es en sí toda una declaración de intenciones, cuya estética influyó a toda la generación de góticos que estaba por venir.»

‘UNDERGORUND’, DE THELONIUS MONK (1968, Columbia)
«No es que conozca especialmente bien la discografía de Monk ni que sea un gran fan, pero este disco me parece espléndido y, su portada, es una de mis favoritas de toda la música. Un nazi atado a una silla, mientras Thelonious toca el piano rifle al hombro, mientras una vaca mira de reojo y una guerrillera observa la escena a lo lejos, imponente y victoriosa, me parecía un cuadro lo suficientemente dadaísta, extraño y maravilloso como para dejar pasar la oportunidad de reseñarlo aquí. Un disco con el que fumar y relajarse en casa, disfrutando de pasajes unas veces tranquilos y serenos como en Ugly beauty, y otros más animados y festivos como Green Chimney’s. Aun así, no es un disco del todo fácil y, si no estás acostumbrado a los contrastes y tensiones características del jazz de corte más experimental, puede que no sea del todo de tu agrado.»

‘DRINKING SONGS’, DE MATT ELLIOTT (2004, Ici d’Ailleurs)
«Descubrir a Matt Elliott ha sido una de las cosas más bellas que me ha pasado curioseando por YouTube a nivel musical. Desde el primer momento, la portada me atrapó. Siempre me he sentido atraído por la
bohemia y la poesía de William Blake y de los parnasianos franceses, y esta preciosa ilustración, obra de Uncle Vania –así como las de los discos Failing Songs y Howling Songs–, me parece que podría representar a Baudelaire o Verlaine tomando su copa de absenta y divagando acerca del pesar y sentir humanos. Un disco que me toca especialmente porque en 2017, que fue cuando descubrí el álbum, frecuentaba El Teatro de las Ánimas, emblemático bar zaragozano cuya banda sonora podría ser este disco; noches y noches bañadas en poesía, licor y humo donde las “ánimas del Huerva”, como las llamaría el bululú Ros Beret, nos juntábamos a alejarnos del mundo por un rato. Un álbum que aúna folk, jazz y fanfarrias de taberna que aúllan a la vez, implorando a la luna que la noche no acabe.»